虹桥艺术中心的大幕自由拉开，舞台上漫天风雪涟漪，魏莲生与玉春在封建镣铐下的悲情期许，随着婉转的沪剧唱腔，少量一滴渗透不雅众心底。由长宁区沪剧传承中心（长宁沪剧团）创排的新编沪剧《风雪夜归东说念主》3月3日至7日在此迎来首演。

这部以吴祖光经典话剧为正本、参考深圳市粤剧团1983版同名粤剧改编的作品，在保留原气派骨的同期，以沪剧特有的声腔韵味与现代舞台语汇，让这部出身于抗战时间的体裁经典，在海派文化的泥土中欢乐出新的人命力。

从朔方风骨到江南韵味

“咱们从沪剧启航，在话剧和粤剧之间，找到更相宜沪剧秉性、更能施展演员和音乐唱腔上风的部分进行重新铺排。”编剧徐正清在谈及改编念念路时如是说。这一守正改革的理念，连气儿了整部剧的创作全程。

沪剧向来擅长演绎民国题材的西装旗袍戏，但将京剧名伶的故事搬上沪剧舞台，仍需小巧的“转译”。导演伊天夫裸露，情节处置上作念了两处弱点性改编，一是强化了男女主角的心计线与对解放的共同追求，让东说念主物的抗击更具张力，二是在悲催结局的处置上作念了灵通式开辟，新增了两东说念主梦中相会的浪漫场景，让悲情中透出一点和煦光亮。而在舞台呈现上，剧组模仿“化蝶”的浪漫主见手法，将AI数字东说念主手艺融入沪剧扮演，让男女主角在精神天下杀青“团圆”。

“吴祖光先生笔下的是朔方故事。”特邀出演苏弘基的沪剧名家杨音说，“目下搬到沪剧舞台，咱们从舞好意思打算、扮演手法、台词、音乐、唱腔，王人呈现出江南风范，这是一种很有必要的因地制宜。”

资深沪剧作曲汝金山的加入，让这部戏的唱腔既有沪剧的传统韵味，又贴合现代不雅众的审好意思。“整部戏有王派、赵派、邵派、春派等，临了我我方还有一段解派，把沪剧的主要学派唱腔魔力王人体现了。”主演王斌裸露，唱腔编排号称一次沪剧学派的集锦秀。

舞台好意思学是《风雪夜归东说念主》的另一大亮点。江南的文雅与民国的京华风范在舞台上会通。悉心打造的舞台配景，搭配动态投影、光影终结等现代手艺，将东说念主物的运说念抗击化作可感知的舞台画面。王斌自信地暗示，这部戏既能诱导老一批戏迷不雅众，也能大王人诱导目下的年青不雅众，“不错给东说念主神情一新、视觉盛宴的享受”。

从“压力山大”到精彩演绎

献艺前，饰演魏莲生的王斌总要吊吊嗓子，比划着京剧动作。这是他从未有过的挑战——行为沪剧演员，凤凰彩票Welcome初度在台上反串京剧花旦，还要穿插舞剑等形体。

为了这个脚色，艺术带领陈甦萍特邀京剧名家赵群担任京剧唱腔与形体带领，手把手地教王斌走台步、练形体。“小嗓连我在戏校里也从来没练过，此次确实是打破。”化妆间里，杨音也通常常和王斌布置几句，这是杨音第一次演邪派须生，尽管照旧退休，但看到这么好的一部作品，他仍但愿尝试各样脚色，为后生演员当绿叶也尽头故敬爱敬爱。

“杨音敦厚看着我长大，沿途托举我。”王斌提及与前辈的合营，谈话间尽是谢意。这种“传帮带”的氛围，让他深有感叹：“让我想起当初跟敦厚陈甦萍同台献艺的日子。有艺术家手把手带你上台，是莫大的运气。”

尽管陈甦萍莫得登台，但她幕后一招一式地教，从排演到合成，永久在后生演员身边。尤其是剑舞这段，陈甦萍看到王斌启动的段落并不快意，时间太短，这么如何够给不雅众交待？于是，王斌反复看京剧名家的视频，随着赵群突击学习，每天数小时的练功，才有了最终舞台上的惊艳。

饰演玉春的朱桢一样濒临脚色的颠覆性挑战。玉春出身青楼，后被苏弘基赎身成为四姨太，柔媚中带着倔强，与朱桢以往温婉介意的戏路判然不同。“第一场穿旗袍出场，走路不陋习国法矩，要妖娆有韵味。”朱桢说。为了走进东说念主物内心，她千里下心研读吴祖光的原著，从翰墨中挖掘东说念主物性格的细节，让舞台上的玉春既有冲破樊笼的倔强，又有身处逆境的简洁。

导演伊天夫对两位主演的弘扬赐与高度评价：王斌声腔抒发尽头优秀，音域高，心计把抓到位；朱桢音色哀感顽艳地呈现了玉春的不同景况，且东说念主物塑造能力极强，能在细节中捕捉并精确传达奥密情绪。谢幕时戏迷们高呼着演员们的名字、高声叫好，也印证了这部戏首秀的奏效。